Vivir la experiencia del baile debe ser una de las instancias mas lindas de expresión. La música, elemento escencial para el ser humano, nos invita a poner toda nuestra energía y movimientos en forma coordinada y armónica para seguir el ritmo.
"El axé te entrega solo energía positiva y te invita a disfrutar de las cosas buenas. Es un estilo de vida que busca obtener lo mejor de nosotros mismos olvidando las cosas malas y destacando solo lo positivo de ser humano.
Creemos que una buena actitud, sana y feliz es aquella que nos trasmite la música para compartir con los amigos con buenos valores"

La danza-

La danza ha formado parte de la Historia de la Humanidad desde el principio de los tiempos. Las pinturas rupestres encontradas en España y Francia, con una antigüedad de mas de 10.000 años, muestran dibujos de figuras danzantes asociadas con ilustraciones rituales y escenas de caza. Esto nos da una idea de la importancia de la danza en la primitiva sociedad humana.
Muchos pueblos alrededor del mundo ven la vida como una danza, desde el movimiento de las nubes a los cambios de estación. La historia de la danza refleja los cambios en la forma en que el pueblo conoce el mundo, relaciona sus cuerpos y experiencias con los ciclos de la vida.
En la India, entre los hindúes, el Creador es un bailarín, Siva Nataraj hace bailar el mundo a través de los ciclos del nacimiento, la muerte y la reencarnación. En los primeros tiempos de la Iglesia en Europa, el cultoincluia la danza mientras que en otras épocas la danza fué proscrita en el mundo occidental. Esta breve historia de la danza se centra en el mundo occidental.

La Danza en la Antigüedad
Desde el Egipto de los Faraones hasta Dionisio, los legados escritos, los bajorelieves, mosaicos.. nos permiten conocer el mundo de la danza en las antiguas civilizaciones egipcia, griega y romana. En el antiguo Egipto, las danzas ceremoniales fueron instituidas por los faraones. Estas danzas, que culminaban en en ceremonias representando la muerte y la reencarnación del dios Osiris se fueron haciendo cada vez mas complejas hasta el punto de que solo podian ser ejecutadas por profesionales altamente cualificados. En la Grecia antigua, la influencia de la danza egipcia fué propiciada por los filósofos que habían viajado a Egipto para ampliar sus conocimientos. El filósofo Platón, catalizador de estas influencias, fué un importante teórico y valedor de la danza griega. Los rituales de la danza de los Dioses y Diosas del Panteón Griego han sido reconocidos como los orígenes del teatro contemporáneo occidental.
Alrededor de Dionisio, el dios griego del vino y la embriaguez (conocido también como Baco), grupos de mujeres llamadas ménades iban de noche a las montañas donde, bajo los efectos del vino, celebraban sus fiestas con danzas extásicas. Estas danzas incluían, eventualmente, música y mitos que eran representados por actores y bailarines entrenados. A finales de siglo V antes de Cristo estas danzas comenzaron a formar parte de la escena social y poítica de la antigua Grecia.
Entre los romanos, la aceptación de la danza por parte de los poderes públicos fué decayendo. Hasta el 200 a.c. la danza formó parte de las procesiones romanas, festivales y celebraciones. Sin embargo, a partir del150 a.c. todas las escuelas romanas de baile cerraron sus puertas porque la nobleza romana consideró que la danza erauna actividad sospechosa e incluso peligrosa. De todos modos, la fuerza del movimiento no se detuvo y bajo el mandatodel emperador Augusto ( 63 a.c. 14 d.c. ) surgió una forma de danza conocida actualmente como pantomima ó mímicaen la que la comunicación se establece sin palabras, a través de estilizados gestos y movimientos y se convirtió en unlenguaje no verbal en la multicultural Roma. La cristianización del Imperio Romano introdujo una nueva era en la que elcuerpo, la sexualidad y la danza resultaron unidas y fueron objeto de controversia y conflictos.
La danza en la Edad Media
La actitud de la Iglesia Cristiana hacia la danza, a partir del S IV y durante toda la Edad Media fué ambivalente.Por un lado encontramos el rechazo de la danza como catalizadora de la permisividad sexual, lascivia y éxtasis por líderes de la Iglesia como S. Agustín (354-430) cuya influencia continuó durante toda la Edad Media. Por otro lado, antiguos Padres de la Iglesia intentaron incorporar las danzas propias de las tribus del norte, Celtas, Anglosajones, Galos.. en los cultos cristianos. Las danzas de celebracion estacional fueron a menudo incorporadas a las fiestas cristianas que coincidian con antiguos ritos de fin del Invierno y celebración de la fertilidad con la llegada de la Primavera. A principios del siglo IX Carlomagno prohibió la danza, pero el bando no fué respetado. La danza continuó como parte de los ritos religiosos de los pueblos europeos aunque camuflados con nuevos nombres y nuevos propósitos.
Durante esta época surgió una danza secreta llamada la danza de la muerte, propiciada por la prohibición de la iglesia y la aparición de la Peste Negra. Nacida como danza secreta y extásica durante los siglos XI y XII ladanza de la muerte comenzó como respuesta a la Peste Negra que mató a mas de 50 millones de personas en 200 años. Esta danza se extendió desde Alemania a Italia en los siglos XIV y XV y ha sido descrita como una danza a base de saltos en la que se grita y convulsiona con furia para arrojar la enfermedad del cuerpo.
El Renacimiento y el nacimiento del Ballet
El advenimiento del Renacimiento trajo una nueva actitud hacia el cuerpo, las artes y la danza. Las cortes de Italia y Francia se convirtieron en el centro de nuevos desarrollos en la danza gracias a los mecenazgos a losmaestros de la danza y a los músicos que crearon grandes danzas a escala social que permitieron la proliferación de las celebraciones y festividades. Al mismo tiempo la danza se convirtió en objeto de estudios serios y un grupo de intelectuales autodenominados la Pléyade trabajaron para recuperar el teatro de los antiguos griegos, combinando la música, el sonido y la danza. En la corte de Catalina de Medici (1519-1589), la esposa italaiana de Enrique II, nacieron las primeras formas de Ballet de la mano del genial maestro Baltasar de Beauyeulx. En 1581, Baltasar dirigió el primer ballet de corte, una danza idealizada que cuenta lahistoria de una leyenda mítica combinando textos hablados, montaje y vestuario elaborados y una estilizada danza de grupo. En 1661, Luis XIV de Francia autorizó el establecimiento de la primera Real Academia de Danza. En los siglos siguientes el ballet se convirtió en una disciplina artística reglada y fué adaptándose a los cambios políticos y estéticos de cada época. Las danzas sociales de parejacomo el Minuet y el Vals comenzaron a emerger como espectáculos dinámicos de mayor libertad y expresión.En el siglo XIX, la era del ballet romántico refleja el culto de la bailarina y la lucha entre el mundo terrenal y el mundo espiritual que trascende la tierra, ejemplarizado en obras tales como Giselle (1841), SwanLake (1895), y Cascanueces (1892). Al mismo tiempo, los poderes políticos de Europa colonizaron Africa, Asia y Polinesia donde prohibieron y persiguieron las danzas y los tambores por considerarlos bastos y sexuales. Esta incomprensión de la danza en otras culturas parece cambiar al final de la Primera Guerra Mundial y las danzas de origen africano y caribeño crean nuevas formas de danza en Europa y en América.
La Danza en el siglo XX
Después de la I Guerra Mundial, las artes en general hacen un serio cuestionamiento de valores y buscan nuevas formasde reflejar la expresión individual y un camino de la vida mas dinámico. En Rusia surge unrenacimiento del ballet propiciado por los mas brillantes coreógrafos, compositores, artistas visuales y diseñadores. En esta empresa colaboraron gentes como: Ana Pavlov, Claude Debussy, Stravinsky, Pablo Picasso... Paralelamente a la revolución del Ballet surgieron las primeras manifestaciones de las danzas modernas. Como reacción a los estilizados movimientos del ballet y al progresivo emancipamiento de la mujer surgió una nueva forma de bailar que potenciaba la libre expresión. Una de las pioneras de este movimiento fué Isadora Duncan. A medida que la danza fué ganando terreno, fué rompiendo todas las reglas.
Desde los años 20 hasta nuestros dias nuevas libertades en el movimiento del cuerpo fueron los detonantes del cambio de las actitudes hacia el cuerpo. La música con influencias latinas, africanas y caribeñas inspiraron la proliferación de las salas de baile y de las danzas como la rumba, la samba, el tango ó el cha cha. El renacer del Harlem propició la aparicón de otras danzas como el lindy-hop ó el jitterbug. A partir de la década de los 50 tomaron el relevo otras danzas mas individualistas como el rock and roll, el twist y el llamado free-style; luego apareció el disco dancing, el breakdancing...
La Danza, con mayúsculas, sigue formando parte de nuestras vidas al igual que lo hizo en la de nuestros antepasados. Es algo vivo que evoluciona con los tiempos pero es consustancial con la naturaleza humana.
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A continuacion el testimonio de un integrante de esta cultura.

El texto usa una escritura tipica de medios como fotolog, en los cuales las palabras se abrevian y las reglas ortograficas no son respetadas.

El expresa su amor por la musica AXÉ

Axe eu te amo!Yo soy un pibe normal...
pero a la vez unico ...porq me has echo especial vos...
Naciste en alguna parte de un pais cercano...llegaste a mis oidos...por un amigo..ke puso el primer tema...
Gracias a vos nacen mis emociones mas puras...los pasos mas rebuscados...la sensacion..de ke no importa nada..
si llore el dia anterior..
si sufri toda mi vida..te hice parte de mi ser...para poder ser portador de la alegria..ke vos transmitis...
para sonreir con solo escucharte en una cancion..para amarte..por el simple echo de tu existencia..de sentirme uno con la musica..y bailarte..disfrutarte..
descubrir..y cerrar los ojos..imaginar un lugar donde jamas estuve..
El cielo mas claro..el mar calmo acariciando mi cara...una sonrisa especial..y vos de fondo..
siento ke tengo alas..ke mis brazos,mis piernas,mi cuerpo entero..se hace solo un simple portador de alegria...
de un puro sentimiento ke nace al conocerte...
al saber ke asi como yo alrededor del mundo hay mas gente ke tiene esta locura ke yo poseo..
mi lugar no tiene nombre..mi camino no tiene destino..
solo tiene tu ritmo..
los latidos de mi corazon..se aceleran..llegan a llevar el compas de tu esencia..
siento ke soy una persona ..ke en la mayoria de los casos no demuestro..es mas..salen cosas de mi ke en otras circunstacias no salen...
por eso el nombre ...Kyo...
ese nace cuando te escucho...salen las sonrisas..se olvidan las lagrimas..las luchas..las distancias...las perdidas..lo ke costo..y lo ke cuesta vivir..
todo se vuelve magico...
como si el tiempo se detuviera..se borrara todo de mi...solo vos y yo..
solo el Axe y Kyo...
pongo el corazon para vos..y no tengo miedo de demostrar las cosas ke siento..
no falta nada solo disfrutarte como si fuera la ultima vez..solo hacer de mi amor hacia vos una danza...ke solo busca demostrar mi felicidad...por haberte encontrado..
no importa cuan mal..baile, si me olvido..la coreo...,si la parendi recien...,si bailo diferente a todos...
te siento asi...especial..diferente..unico en mi...
Me has ofrecido la oportunidad de conocer gente ke jamas hubiera imaginado encontrar..
Me enseñaste ke no compito con nadie..porq aprendo de todos algo..y mi unico objetivo es mejorar..mi forma de sentirte..de llevarte aqui...
Me ayudas mucho...porq cuando todo es dificil..y necesito descargarme..te escucho para no morir de tristeza..ke te tengo siempre ahi para ofrecerme la oportunidad de sonreir..
de soñar ke algun dia llegare al lugar donde naciste..
Donde viste la luz...
Se ke un dia lograre...llegar!
aunke tengo ke aceptar ke este pais es mi hogar...ke este es mi lugar porq aqui tengo muchas cosas...
kiero conocerte tu lugar...kiero ver tu cielo...tu paisaje...
kiero bailarte en tu hogar por lo menos una vez..
Kiero escucharte en cada eskina!!
sueño con bailar en cualkier lugar sin ke me vean con cara de loco...
anhelo...llevar este sentimiento a su maximo nivel...y devolverte todo...pero todo...lo ke vos me has dado...
soy horrible para portugues...pero al sentrite dentro de mi...no hay diferencias...solo hay un idioma...
ALEGRIA!
ENERGIA!
ESPERANZA!
SUEÑOS!
FELICIDAD!
AMOR!
todo eso nace de mi
Gracias a vos


(se ha borrado la firma para evitar problemas. aunque en el relato se menciona, mi intencion es no ofender con esta publicacion)

Bandas o solistas mas escuchados

Axe Bahia, Ivete Sangalo, Psirico, Harmonia do Samba, Mexerico, E O Tchan, Daniela Mercury, Banda Eva, Axe Blond, Parangole, Fantasmao, Terra Samba, Chiclete com banana, Prakata, Oz Bambaz, Kortezia, Babado novo, Asa de aguia, Guit ghetto, Saravada, Rapazolla, Tchakabum, Raghatoni, Netinho, Ara ketu, Voa Dois, Vixe Mainha, Cheiro de amor, Jammil, Chicafe, Kortezia, Bonde do maluco, Leva Noiz, Raro Swing, Swing do p, Mittie do Brasil, Saiddy bamba, Pagodart, Ceceu muniz...

Caracteristicas de los "Axezeiros"

La mayoria del tiempo estas personas estan vestidas con ropa deportiva, hasta cuando salen a bailar.

Muchos de ellos se dedican a dar clases de danza, o gimnasia, ya que una gran parte de ellos estudian la carrera de Educacion Fisica o ya se han recibido.

Otro trabajo mas que comun entre estos es la realizacion de shows para eventos, companias de danzas, que varian en edades y se forman tanto de hombres como de mujeres. Estudian portugues por gusto persnl y anhelan ir a Brasil, donde se encuentran las companias de danzas mas importantes de Brasil como Axe Moi, Toa Toa, Troupe Dance, aerobrasilia, portal do axe, quienes crean la mayor parte de coreografias las cuales se difunden al mundo entero a traves de Dvd's o mediante internet.

Todos quieren aprender lo nuevo y asi poder ir a boliches antes mencionados y bailar toda la noche lo que el dj proponga.

Para ellos e simportante tener un buen fisico, se entiende por ello, por ejemplo, musculos desarrollados, bronceado en la piel imitando a los bailarines de Brasil...

La gente del Axe en Argentina

Hay de todas las edades en este medio, van desde los 13 años para arriba, con mayoria de 18 a 38 años.

*¿Cómo llegan a tener este gusto por la música de Brasil?

La mayoria de los casos, empiezan a gustar de esta musica tomando clases de axé, pagode, afro, zouk, lambada o otros ritmos similares en gimnasios o academias de danzas. Comienzan a gustar de esta musica hasta que se convierte en su favorita, queriendo aprender gran cantidad de coreografias en el menor tiempo posible.

*¿Dónde se toman las clases?

Usualmente se dictan clases en los gimnasios o escuelas de danzas. Tambien es muy comun que estos grupos de personas vayan a bailar a boliches brasileños y de paso aprendan coreografias, ya sea siguiendo a quien las sabe y memorizando o no seria raro encontrar profesores de brasileño pasando una coreografia cuando abre el boliche como recurso para que asista mas gente al lugar.

*¿Que lugares frecuentan?

Los boliches mas conocidos en el ambiente son:

Maluco Beleza (Sarmiento 1728)

Porto Seguro (Av. Scalabrini Ortiz 1425/29)

Cinema Axe (Quilmes)

En estos lugares pasan temas que tienen coreografia (la mayoria) las cuales la gente baila de igual manera (la mayoria de veces) uno al lado de otro siguiendo la coreografia.

Pueden pasar axé, zouk, forró, pagode, y tambien la musica que se escucha en todos los boliches que no son brasileños(en menor medida).

El axé en Argentina

El llamado Axé se ha asumido como un baile nacional dentro de nuestro teritorio.

Este baile tiene como principal caracteristica movimientos organizados con variaciones
ondulatorias y percutido en todos los puntos articulares del cuerpo.
Al principio eran coreografias en donde los pasos eran muy simples, pero con el correr del tiempo sumado a las nuevas tendencia musicales, se fueron tornando mas complejas.
La pelvis, cadera y hombros hacen movimientos muy sensuales y provocativos ,que sumados a la
cadencia del paso basico del samba(muy importante para poder bailar la mayoria de las coreografias), hace que cada vez mas gente cambie sus clases de aerobica por esta actividad.

Cultura Axé

El axè o lambaerobica como concepto no se trata exactamente de un genero o movimiento musical, al menos no fue creado para esos efectos.
Axé es un saludo religioso usado en Brasil desde hace muchos años en el candomblé y en la umbanda, su significado: Energia positiva.
La expresion Axe music fue creada por el periodista Hagamenon Brito para describir un nuevo ritmo que comenzó a invadir el Brasil en los años noventa. La cuna de este nuevo movimiento fue la cuidad de Salvador.
Los artistas locales aburridos de la propuesta musical de aquellos años totalmente estigmatizada tipo made in Brasil, crearon una fusion de ritmos provenientes del nordeste del pais, y esta mezcla de sonidos caribeños y africanos se tradujo en un pegajoso tritmo que en poco tiempo se expandiria al resto del pais, todo esto a partir del año 1992.
Despues de que la cantante Daniela Mercury llegara al sudeste de Brasil con su show, el ritmo explotaria nacionalemente. O canto da cidade, se titularia su trabajo y en poco tiempo todo lo que vendria de Salvador comenzaria a ser llamado Axe music.

La ciencia de hacerla musica Axè estaba en hacer poco caso de las dificultades de la vida, mirando las cosas desde una perspectiva solamente positiva y feliz.
La mezcla del fuerte ritmo con pegajosas y creativas coreografias provocaria todo un cambio cultural en el pais. Todo el mundo bailaba la Axe music y cada artista en sus propuestas incluiria bailarines que cadenciosamente representarian sus coreografias al ritmo del Axé.

Aprender las coreografias seria el desafio obligado para toos los jovenes y niños
Miles de grupos de baile comenzarian a crearse en torno a este fenomeno.
Los seguidores de esta musica creen que una buena actitud, sana y feliz es aquella que nos transmite la musica para compartir con los amigos con buenos valores.